Нынешний год юбилейный для выдающегося азербайджанского композитора Фикрета Амирова. Осенью указом президента страны Ильхама Алиева пройдут юбилейные мероприятия, связанные с этой датой - 90-летием со дня рождения Ф.Амирова. А уже сегодня на сцене Театра оперы и балета проходят постановки двух его лучших музыкально-сценических произведений - оперы "Севиль" и балета "Тысяча и одна ночь". Замечательный подарок в национальном стиле преподнес отечественным любителям музыки и многочисленным зарубежным гостям Театр оперы и балета - постановку оперы "Севиль" Ф.Амирова с дебютным выступлением молодой и очень перспективной солистки театра Афаг Аббасовой.
Среди всех амировских произведений опера "Севиль" по одноименной пьесе Дж.Джаббарлы занимает особое место в творчестве композитора. Первая лирико-психологическая национальная опера и чисто конъюнктурное произведение, для того чтобы она смотрелась презентабельно и в наши дни, наш замечательный музыкант Фархад Бадалбейли в новой редакции сместил акценты из политическо-идеологической составляющей в социально-психологическую. И стоило: и музыка удивительно хороша, и в драматическом плане очень гармонична, не говоря уже о композиторских находках при обрисовке главных персонажей. Да и сама тема весьма актуальна в наши дни. О "нуворише" - малокультурном, вчерашнем деревенском парне, который получил какое-то образование, неожиданно разбогатев, и теперь во что бы то ни стало хочет казаться не тем, кем он есть на самом деле. А заодно и сменить неграмотную жену на любовницу, которая "окончила маникюрные курсы в Париже и знает наизусть всю философию".
Автор этих строк впервые слышала Афаг Аббасову в ноябрьской "Богеме" Дж.Пуччини и была просто очарована не только внешней хрупкой красотой молодой исполнительницы, но и ее очень красивым, теплым, словно "обволакивающим" тембром. Характерная особенность Афаг Аббасовой - это, с позволения сказать, "внутренняя" интеллигентность исполнительницы, что невольно передается и создаваемым ею оперным героиням - будь то белошвейка Мими или забитая Севиль. Удивительно ровное форсирование голоса, никакого крика, заламывания рук. Партия Севиль, требующая от исполнительницы хорошей технической подготовки, просто опьяняла заоблачными кристально-чистыми высотами, пленяя как "флейтовой" окраской звука, гладкостью и эластичностью линий, так и красивыми филировками.
Да и в плане актерского мастерства Афаг Аббасова справилась с поставленными задачами восхитительно. Как и ее героиня, она на сцене была искренне, трогательна. Даже в кульминационной сцене, когда героиня в гневе сбрасывает свою чадру, Севиль в ее исполнении была бесхитростной, благородной. Казалось абсурдным, что между холодной, бескомпромиссной Дильбер и тонкой, кроткой Севиль ее муж Балаш выбирает первую.
ArrayСольные номера Севиль-А.Аббасовой очаровательны, будь то колыбельная или довольно развернутый монолог-тоска по сыну. Исполнение А.Аббасовой было именно таким, после которого говорят: "Она не играла. Она жила".
А как был хорош Азер Зейналов в партии Балаша! Наш лирический тенор был почти совершенен в образе своего безвольного героя, не только страдающего от подозрений в неверности новоявленной супруги, но и испытывающего угрызения совести из-за разрушенной жизни Севиль. И наблюдая, как этот удивительно вежливый, внимательный и очень семейный по жизни человек в мгновение ока на сцене преображается в по-рабски покорного своим страстям "тряпичного" героя, рискующего семейным счастьем ради временной одержимости, приходится от удивления только разводить руками. От себя отметим, что в роли маленького Гюндюза, сына Балаша, выступил (и весьма убедительно) сын Азера Зейналова - Туран. Роль эпизодическая, с позволения сказать, микроскопическая, а аплодисментов "собрал" наряду с ведущими исполнителями оперы. В плане вокального мастерства исполнение весьма эмоциональное, драматическое, ни одной "проходной" ноты. Его голос звучал свежо, энергично, прочувственно. И меломанам было за что наградить тенора одобрительными выкриками: за гладкость звукоизвлечения, за обворожительную звонкость, за сверкающие верхи. Певец находится в великолепной вокальной форме. В определенные моменты автору этих строк показалось, что он так увлекся народностью амировских интонаций, что перешел с округленной оперной манеры звукоизвлечения на более открытую и общедоступную, как мы бы выразились сейчас, "популярную". Но эти нюансы лишь добавили шарма образу Балаша. Абсолютно очаровала Чинара Ширин в партии роковой Дильбер. Как и ее стервозная героиня, Ч.Ширин вела себя то томно-обольстительно, то крайне истерично, вызывающе, на грани фола и при этом все равно умудрялась выглядеть чертовски привлекательно с этой роскошной гривой прекрасных волос и в обворожительных нарядах. Ну а звонкое, искрящееся, а порой и резкое сопрано исполнительницы изрядно передавал капризный характер героини. Это была самая настоящая femina fatale, не оставившая равнодушной мужскую половину зала, которая весьма понимающее и в то же время сочувственно отнеслась как к колебаниям Балаша, так и мотивации его довольно непривлекательных поступков по отношению к главной героини оперы. Среди других исполнителей отметим весьма привлекательный дуэт двух не лишенных очарования мошенников - Абдулалибека - Акрама Поладова и Мамедалибека - Бахрама Алиева. А великолепное исполнение Шахларом Кулиевым партии отца Балаша - Атакиши - вновь подтвердил его статус, что в некоторых партиях на сегодняшний день ему нет равных. А вот голос обаятельной Сабины Вахабзаде в партии Гюлюш, при всей ее вокальной культуре и хорошей технической грамотности, в этот вечер звучал несколько инертно, да и дикция особой четкостью не радовала. Тем не менее, все в этот вечер работало на постановку. Заядлым театралам не стоит объяснять, что порой постановки несут в себе элемент "живой энергетики" между залом и сценой, когда исполнители делятся со зрителями своими эмоциями и получают в ответ что-то неуловимое и в то же время вполне осязаемое. Вот и на этот раз по силе впечатлений, эмоциональному накалу спектакль, который хотя и знаешь наизусть, тем не менее, оставил весьма волнующее впечатление. Поэтому столь же тепло приветствовала исполнителей на последнем поклоне и благодарная публика, которая вовсе не стремилась побыстрее покинуть зал, наградив исполнителей продолжительными аплодисментами. Растроганные дамы смущенно приседали в реверансах, а Афаг Аббасова и вовсе вывела на сцену не менее взволнованного от столь сердечного приема режиссера-постановщика спектакля Хафиза Гулиева.
P.S. Хотелось бы отметить похвальную попытку руководства театра сформировать труппу молодых достойных исполнителей, потому что они настоящее и, несомненно, будущее отечественного исполнительского искусства. В нашем театре появилась очаровательная молодая плеяда сопрано: Инара Бабаева, Чинара Ширин, Илаха Эфендиева, Афаг Аббасова, Фарида Мамедова. Ну а дебютные выступления - это шанс для молодых исполнителей вновь показать свое искусство на профессиональной сцене. В целом средний возраст исполнителей спектакля - 30-35 лет, и это не может не радовать. По крайней мере, лет на десять наш театр хорошими голосами обеспечен.
|
