Воспоминания о феерическом успехе IV Международного фестиваля Мстислава Ростроповича, проведенном в столице Азербайджана в прошлом году, долгое время оставались одной из наиболее обсуждаемых тем в среде творческой интеллигенции. Казалось бы, только недавно, на завершающем фестиваль 2010 года концерте блестящий Израильский симфонический оркестр, возглавляемый дирижером-легендой Зубином Метой, буквально, "взорвал" зал громоподобными овациями. Но прошел год, наступил декабрь, а это значит, что всем нам вновь была предоставлена замечательная возможность стать участниками большого музыкального праздника, десятидневная программа которого в очередной раз продемонстрировала высокий уровень современного музыкального исполнительства. С полной уверенностью можно констатировать, что Международный фестиваль Мстислава Ростроповича 2011 года - бесценный предновогодний подарок, подготовленный и преподнесенный любителям высокого искусства Фондом Гейдара Алиева, Фондом культурных и гуманитарных программ М.Л.Ростроповича, Министерством культуры и туризма Азербайджана.

В этом году фестиваль отметил свое 5-летие. Возраст такого с нетерпением ожидаемого события, безусловно, соизмеряется не календарным отсчетом, а свершениями. Для нас, бакинцев, фестиваль Мстислава Ростроповича, стал, в некотором роде, большим "окном в Европу", позволил услышать в "живом звуке" "звездных" музыкантов, исполнительское искусство которых востребовано во всем мире, а график выступлений расписан на несколько лет вперед.

Что же заставляет этих гениев музыкального искусства порой корректировать свои планы в пользу фестиваля, названного именем уникального музыканта и не менее уникального человека? Как-то невольно, в поставленном вопросе прозвучал и ответ на него. Именно неординарность личности Мстислава Леопольдовича является тем "маяком", на свет которого с надеждой и радостью съезжаются лучшие силы современной музыкальноисполнительской культуры. При этом, достаточно значимым является и факт заслуженно завоеванного в мире высокого авторитета Азербайджана как светского государства, в котором культура является важной составляющей политики страны.

К этому ряду можно отнести и доброжелательную бакинскую публику, чьи дружные аплодисменты между частями циклической формы продиктованы (будем считать) не "подрывной деятельностью", а торопливым желанием выразить свою признательность артистам (возможно, такое "натянутое" оправдание послужит некоторой реабилитацией малосведущим в этом "деликатном деле" слушателям симфонических концертов).

Итак, V Международного фестиваль Мстислава Ростроповича, прошедший в Баку с 4 по 10 декабря, вписал еще одну страницу в летопись музыкального искусства нашей страны. По установившейся доброй традиции, состоявшийся фестиваль открыл нам новые имена исполнителей, дал возможность услышать раннее не исполняемые в Баку произведения и, конечно же, ощутить особую атмосферу большого музыкального праздника, во время которого многочисленные почитатели музыкального искусства переводят свои часы на "фестивальное время" - время великой музыки и ее талантливых исполнителей.

По окончанию фестивальных дней мы обратились к Ольге Мстиславовне Ростропович - президенту Фонда М.Л.Ростроповича - поделиться своими впечатлениями о прошедшем событии.

"Каждый приезд в Баку - огромное счастье. А в этом году мы творчески отметили здесь пятилетний юбилей Фестиваля Мстислава Ростроповича. За эти годы бакинцам и гостям этого замечательного города посчастливилось услышать выдающихся музыкантов современности, в числе которых Зубин Мета, Максим Венгеров, Давид Герингас, Пинхас Цуккерман, Рудольф Бухбиндер, Ксавье Филлипс и другие. Фестивальные афиши прошлых лет украшали всемирноизвестные оркестровые коллективы, а именно: Израильский филармонический оркестр, Английский камерный оркестр, Миланский оркестр хор Джузеппе Верди.

Многие музыканты настолько очарованы Баку и бакинской публикой, что мечтают вновь приехать в этот замечательный город, в котором родился мой отец и который он очень любил. Папа часто с гордостью повторял: "Я бакинец! Баку - моя родина, мой родной дом!"

- Ольга Мстиславовна, мы от души поздравляем Вас с успешным завершением фестиваля. Несколько неожиданно для нас было отсутствие завсегдатаев этого события, в частности, Максима Венгерова, за эти годы ставшего частью нашей культуры.

- Максим много работает, он возобновил свою деятельность как скрипач. Кроме того, у него в скором времени должна родиться дочь.

ArrayНо на следующем фестивале Максим планирует участвовать. Меня радует, что его деятельность заметна в Азербайджане.

Что же касается новых имен в фестивальных программах, то в этом и заключена основная цель или, если хотите, идея фестиваля. Речь идет даже не столько о просветительской направленности выбора произведений и участников, сколько мы стремимся к тому, чтобы азербайджанские любители музыки могли услышать не часто звучащие в Баку произведения.

Так, на открытии фестиваля в исполнении Симфонического оркестра Фламандской оперы под управлением Дмитрия Юровского прозвучали два сочинения Малера: Пятая симфония и "Песни странствующего подмастерья". После этого концерта слушатели отмечали, насколько интересно было услышать "Песни" в исполнении Георга Нигля (Австрия) - носителя "языка", его "молодой", яркий баритон соответствует образу юного подмастерья, от лица которого ведется повествование.

Многие прозвучавшие в рамках фестиваля произведения "зачислены" в сложный репертуар и поэтому далеко не всеми оркестрами исполняются. Можно гордиться, что в концертной программе третьего фестивального дня в исполнении Азербайджанского государственного симфонического оркестра им.Уз.Гаджибейли прзвучала "Петрушка" Стравинского, до этого времени, не входившая в репертуар этого оркестра. За несколько репетиций Игнату Солженицыну удалось сработаться с оркестром и сыграть это сложнейшее сочинение.

- Совершенно новой по сравнению с предыдущими фестивалями и несколько неожиданной была концертная программа "Вечер танго".

- Идея проведения этого концерта возникла у меня не случайно. Папа очень любил танго и с удовольствием играл его на рояле. Со свойственным ему юмором он как-то рассказал, что в юности был худым и длинным и его называли "Подсолнухом". Желая обратить на себя внимание девушек, он при случае тихо наигрывал на рояле танго - это было его "тайное оружие", которое действовало безотказно.

Танго - не просто танец, а большое, сложное искусство, доступное настоящим мастерам. Выступивший в этот вечер ансамбль, интересен по своему составу исполнителей и инструментарию (включен даже бандонеон), Луис Бакалов (ф-но) - обладатель "Оскара" за музыку к фильму "Почтальон". Майкл Гуттман играет на скрипке Страдивари, учился у знаменитой Дороти Делей, учениками которой были Цуккерман, Перельман. Остальные исполнители также первоклассные музыканты, все вместе сделавшие этот концертный вечер незабываемым.

Собственно, незабываемым было и выступление Юн Соенг - победительницы ХIV Международного конкурса им.Г.Венявского, Парижского камерного оркестра, выступившего на закрытии фестиваля. Запоминающимися были выступления Мурада Адигезалзаде, симфонического оркестра им.Уз.Гаджибейли под управлением Рауфа Абдуллаева. Каждая "страница" фестиваля - это встреча с тем прекрасным, которое дарит великое искусство музыки.

Большое впечатление на слушателей произвел Академический симфонический оркестр им.М.Ростроповича Филармонии Нижнего Новгорода, выступивший под управлением Александра Скульского. Сама программа концерта-посвящения Галине Вишневской, молодые талантливые исполнители-вокалисты, дирижер, который руководил в этот вечер не только оркестром и солистами, но и, как казалось, и зрительным залом - все это создавало необыкновенную творческую атмосферу, очарование которой покорило всех присутствующих. Концерт по праву завоевал, в реальности, к сожалению, не существующий, "приз зрительских симпатий".

- Для меня очень важно и ценно, что в Нижнем Новгороде, который папа очень любил, есть столь профессиональный оркестр, названный в его честь. Концерт, о котором Вы говорите, действительно, имел огромный успех. Многое объясняется не только мастерством музыкантов оркестра, но и их трепетным отношением к имени Мстислава Ростроповича.

Продуманная программа также способствовала столь высокой оценке, хотя все предусмотреть невозможно. Так, по объективным причинам, не приехал на фестиваль молодой виолончелист Всеволод Гузов. Пришлось срочно вносить изменения в программу этого особого концертного вечера, прошедшего под знаком "Приношение Галине Вишневской" и посвященного ее 85-летию. Но, к счастью, вся программная импровизация удалась. Сергей Поляков смело спел сложнейшую арию Калафа "Nessun dorma" из оперы "Турандот" Дж. Пуччини впервые для себя в сопровождении оркестра.

Все участники вокалисты этого концерта - выпускники Центра оперного пения Галины Вишневской. Ирина Дубровская в настоящее время живет в Италии, где продолжает совершенствовать свое мастерство. Успешно выступили Алина Шакирова, Константин Бржинский...