В наш сумбурный век люди, мало-мальски понимающие толк в искусстве, среди богатейшего разнообразия легких музыкальных развлечений ищут не только то единственное, что отвечает их внутренним эстетическо-художественным потребностям, но и исполнителей, творческий портрет которых в совокупности с личностными особенностями отвечает их представлениям о подлинно народном артисте, завоевавшем самое главное - сердца слушателей. Среди огромного многообразия массовой эстрадной музыки, когда так остр дефицит настоящего искусства, хочется выбрать то, что не разочарует, а, напротив, обрадует, удивит, восхитит, просветлит и даже обогатит. Хотелось бы поделиться некоторыми размышлениями по окончании сольного концерта популярного эстрадного исполнителя Теймура Амраха, прошедшего на днях в Театре песни им. Р.Бейбутова. Самый первый признак успешности организации этого сольника - неизменный аншлаг, царивший в зале все четыре дня, в течение которых проходили концерты. Надо отметить, что дирекция Театра песни им. Р.Бейбутова приложила все усилия и позаботилась о том, чтобы бакинцы прекрасно отдохнули и ушли с концерта довольные и благодарные. Не последнюю роль в этом сыграл тот факт, что зал за несколько часов до начала концерта, учитывая необыкновенную жару, был охлажден кондиционерами, так что зрители сразу же попадали в приятную прохладную атмосферу, которая располагала к восприятию еще более положительных эмоций.
Теперь о музыке. Истинные почитатели высокопрофессионального песенного искусства получили колоссальное удовольствие: как же, ведь в программу концерта были включены песни прошлых лет, которые довольно редко исполняются, а если и исполняются, то непременно с совершенно излишними "ответвлениями", т.н. новой аранжировкой, которая неузнаваемо меняет сам оригинал. Т.Амрах предельно скрупулезно и с большим почтением, свидетельствующим о его тончайшем музыкальном вкусе и интуиции, выбрал песни, великолепное исполнение которых нашими корифеями у всех на слуху. Тем не менее, он привнес в них новое дыхание молодости, достоинство и подлинный аристократизм, лирическую задушевность и своеобразие личного и творческого.
Его бережное и трепетное отношение к оригиналу и первым исполнителям не могло не вызвать восхищения зрителей, которое перешло в бурный восторг, когда певец заметил, что он вдыхает жизнь не только в исполняемые "старые" песни. Тем самым как бы продолжается и жизнь композиторов и поэтов, написавших их, ведь в каждой ноте и каждой строчке бьется их живое сердце, наполненное любовью, а потому концерт в равной степени имеет отношение и к ним. Исполнитель, пропуская через себя прекраснейший плод творческого тандема трех незаурядных личностей: композитора, поэта и первого исполнителя, насыщая его своим видением и внутренним потенциалом, придавая ему более глубокое и тонкое содержание, как бы рождает его заново. И благодарные слушатели не могли этого не заметить и не почувствовать, а потому не жалели аплодисментов для человека, всколыхнувшего своим голосом самые затаенные уголки их сердец.
Высококультурная и, я бы сказала, светская манера держаться на сцене, корректность и серьезность каждого жеста и слова, ответственность и преданность высоким идеалам своих учителей, благоговение и одержимость музыкой, великолепное владение голосом и широкий вокальный диапазон, образованность и компетентность, неизбывное стремление доставить людям минуты наивысшего наслаждения подлинным искусством - все это и обусловило тот грандиозный успех, к которому Теймур Амрах идет всю свою недолгую жизнь.
ArrayПримечательно, что программа была построена так, что перед началом каждой песни исполнитель, кстати, очень непринужденно, искренне и доверительно ведя диалог с публикой, непременно с благодарностью и уважением называл имена авторов, рассказывал вкратце необычные моменты своего общения с ними, интересные эпизоды из жизни. Не обошел он стороной и свои юные годы, когда любовь к театру и музыке словно магнит влекла его к театрам в Гяндже, куда он бегал мальчишкой и даже получал маленькие роли. Именно в эти небольшие паузы певец протягивал мостик доверия к сердцам благодарных слушателей, а во время исполнения неумирающих шедевров азербайджанской музыки их сердца и вовсе бились в унисон, подтверждением чему служили нескончаемые рукоплескания публики стоя.
Певец настолько выкладывался в каждой песне, отдавая музыке и каждому слову, а также людям, пришедшим послушать именно его исполнение, почувствовать именно его боль, ощутить именно его своеобразие, всю свою любовь и нерастраченную нежность, всю боль тоскующей, израненной нелегким детством души, все то, что он недополучил когда-то, но чем обладает и хочет поделиться...
Итак, солист Театра песни им.Р.Бейбутова Теймур Амрах.
- Вы подарили нам сегодня серьезную классическую эстрадную музыку, которую слышишь нечасто, причем отвечающую самым высоким профессиональным критериям. Песни подобраны с большой тщательностью...
- В моей жизни ярко отпечаталось присутствие таких сильных личностей, как мои педагоги Мелик Дадашев, Шафига Мамедова, (актерское мастерство), Фирудин Мехтиев (вокал), исполнительское мастерство Флоры Керимовой также всегда было для меня большой школой. С известной долей печали и сожаления признаюсь, что гениальные произведения Э.Сабитоглу, Э.Ибрагимовой, О.Кязыми и др., которые я исполняю и которые будут жить еще очень долго, подобные им сочинения мы слышим все реже и реже. Хотелось бы запомниться в памяти слушателей исполнением такой песни, которая десятилетия несла бы на себе целостность и своеобразие именно моего исполнения. Я всего лишь профессиональный исполнитель, но не деятель искусства, как Р.Бейбутов, Ш.Алекперова и др.
- В выборе репертуара вы полагаетесь на свою собственную музыкальную интуицию, имена корифеев, впервые исполнивших их, или вкусы слушателей?
- Я ориентируюсь исключительно на свой вкус и художественные предпочтения, о подражательстве и речи не может быть, потому что я пою только то, что написал композитор с поэтом, а не то, что спел кто-то когда-то. И потом я не стремлюсь показать весь свой вокальный потенциал, для меня важнее донести до людей то, что задумали творцы, что волнует меня самого: правильная артикуляция, обращение с микрофоном, живая актерская образность, эмоциональность и искренность. Когда полнокровно и вдохновенно проживаешь за 4-5 минут жизнь двух соавторов, которая вложена в песню, тогда и голос звучит из глубины души в полную силу...
- Я согласна с тем, что впечатления детства врезаются в нашу память навсегда и формируют особенности личности. Вы очень часто повторяете, что выросли в детском доме. Насколько правильно для исполнителя подчеркивать этот момент своей биографии?
- Я подчеркиваю это потому, что именно в детском доме в советское время я получил то, что многие сегодня не получают в семьях, а именно: высокий и серьезный музыкальный вкус на примере Р.Бейбутова, О.Агаева, Р.Мурадовой, я вырос на золотых образцах настоящей музыки. Забывать свое прошлое мы не имеем права.
- В педагогике есть такая мысль, что ребенок, не получивший в детстве свою порцию любви и ласки, не сможет в будущем осчастливить другого любовью. Вы начисто опровергаете это утверждение, поскольку в вашем исполнении, голосе, в эмоциональной насыщенности исполняемой музыки и искреннем стремлении донести ее суть до людей, в этой колоссальной самоотдаче лежат неизбывная любовь к людям и тонкое чувство красоты.
- Понимаете, лишь через музыку я могу выразить свою любовь к жизни и людям, к природе и красоте, к искусству, и в этом скрыты великая тайна и сила музыки. Я немею перед гармонией природы и совершенством или уродливостью человеческих отношений, немею перед мудростью Всевышнего и самим чудом Жизни...
- Что для вас важно перед выходом на сцену: правильно отпеть всю программу, донести свои сокровенные чувства и мысли до слушателей, показать свои возможности?
- Главное для меня - свобода на сцене, главное - донести до сердец то, что стало моим, личным, но во что я должен вновь вдохнуть жизнь, чтобы созданная чьим-то гением музыка засверкала новыми гранями, показать при этом собственный профессионализм.
- И последний вопрос: вы поете только потому, что природа наделила вас прекрасным тенором?
- Я воспринимаю свой природный дар как подарок Всевышнего, это знак того, чтобы я правильно использовал данные мне способности, чтобы души людей светлели от моего пения. Но самое главное - это то, что не петь для меня равносильно самой страшной каре, я не мыслю себя вне музыки.
|
