Сегодняшняя гостья газеты "Зеpкало" - исследователь джаза, кандидат искусствоведения Туран Мамедалиева.
- Туран ханум, вы на днях вернулись из Франции, где под эгидой ЮНЕСКО был впервые проведен музыкальный фестиваль, приуроченный к Международному дню джаза. Расскажите немного о Дне джаза, это ведь новый праздник, новое мероприятие во всемирном музыкальном наследии.
- Действительно, это новый праздник, который, как я надеюсь, будут отмечать и в нашей республике. 27 апреля 2012 года по инициативе посла доброй воли ЮНЕСКО, всемирно известного джазового музыканта Херби Хэнкока был объявлен Международным днем джаза. Цель празднования Дня - повышение степени информированности международной общественности о роли джаза как духовной силы, содействующей миру, единству, диалогу и расширению контакта между людьми. В связи с этим в Париже состоялся очень интересный и солидный джазовый форум, в котором приняли участие лучшие исполнители джазовой музыки из США, Японии, Бразилии, Германии, России, Марокко, Панамы.
Приятно осознать, что в это грандиозное событие был вовлечен и Азербайджан: были приглашены молодой пианист Исфар Сарабский, джазовая группа "Бакустик-джаз" под руководством композитора и одного из ведущих мастеров современного азербайджанского джаза Салмана Гамбарова. Мне же как музыковеду было поручено познакомить французскую публику с историей зарождения и развития джаза в Азербайджане. Для этого был задуман 10-минутный доклад на французском языке и показ фотослайдов.
- И каковы впечатления от джазового музыкального форума?
- Впечатления ошеломляющие! День джаза состоял из многих одновременно происходящих джазовых событий. Представьте, что вы находитесь в гуще одновременно происходящих разных событий и все происходящее транслируется каналом TSF в режиме онлайн: в одном зале идут мастер-классы с выдающимися музыкантами современного джаза, такими, как Херби Хэнкок, Ди Ди Бриджуотер, Маркус Миллер, Таниа Мария, Бирели Лагрэн. Это были не просто мастер-классы, а своего рода беседы, в котором лучшие джазовые музыканты делились не только секретами своего мастерства, но и о сущности джаза, о дальнейшей перспективе развития джазовой мысли. Параллельно с этим шли концерты джазменов разного поколения и разных школ. В другом зале выступали молодые исполнители 12-летний талантливый гитарист Сван Бергер, пианист Джованни Мирабасси, трубач Ибрагим Маалуф, трубач и певец Хью Масекела. В соседнем зале публика знакомилась музыкой секстета Парижской консерватории, составом Института джаза в Беркли. Заметное место на фестивале было отведено этнолинии, которую представляли такие самобытные музыканты, как исполнитель музыки гнава Хамид Эль Касри, иракский певец Ильхам Аль Мадфай, а весьма своеобразный колорит ливийского фольклора проявился в музыке Ибрагима Маалуфа. Очень понравилась оригинальная трактовка блюзов в исполнении известной оперной певицы Барбари Хендрикс, которая спела их в классической манере в сопровождении инструментального состава, также близкого к академической музыке.
Но самым интересным, на мой взгляд, стал формат "круглого стола", в котором участники форума собирались и обсуждали хорошо известные фильмы о джазе, например, такие как знаменитый "Round Midnight" (1986, на музыку Х.Хэнкока, в главной роли Декстер Гордон) Бертрана Тавернье и др. Интересным был и замысел беседы на тему "Всеобщий джаз и Мир" при участии Данило Переса и Вэйна Шортера.
В целом мне хочется выделить одну очень важную тенденцию этого мероприятия: очень ценно, что организаторы фестиваля постарались найти баланс между интеллектуально-познавательным и исполнительско-творческим аспектами.
ArrayПорой даже казалось, что первый аспект для них важнее. В принципе это неудивительно - ведь в джазовой музыке влились воедино и сенсорное, и интеллектуальное начала. В этом плане была примечательна программа "круглого стола" на тему Google Jazz Experiment, где программисты Software делились своими изобретениями в области звукозаписи, композиции и даже визуализации. Поэтому, на мой взгляд, и в Азербайджане, создавая джазовые праздники или форумы, было бы полезно чередовать эти две стороны джаза. Одним словом, джаз - это уникальный социокультурный феномен, который по сей день сохраняет свое значение, и это, безусловно, должно быть учтено.
Мне посчастливилось принять участие во встрече с певицей Ди Ди Бриджуотер, стать свидетельницей, как она лаконично, остроумно отвечала на вопросы ведущего, и как публика внимала и чутко, эмоционально реагировала на каждое ее высказывание. Мадам Ди Ди делилась секретами своего мастерства, вспоминала кумиров, повлиявших на ее творчество, таких, как Диззи Гиллеспи, Кларк Терри и, конечно же, незабвенная Элла Фитцджеральд. Было ясно одно: одаренная умом, богатым воображением и ярким артистическим талантом, мадам Ди Ди остается любимицей публики разных возрастов. И в конце этой незабываемой встречи в рамках Дня джаза она спела столь любимый публикой вечный стандарт Майлса Дэвиса All Blues.
Вечерний концерт под названием "Хэнкок и его друзья" стал ярким завершающим аккордом этого не менее яркого джазового фестиваля. В этот вечер на сцене большого зала штаб-квартиры ЮНЕСКО выступили такие звезды джаза, как Ди Ди Бриджуотер, Джордж Бенсон, Таниа Мария, Тэрри Лайн Кэррингтон, Хью Масекела, и другие. А молодая певица, дочь Д.Бриджуотер, Чайна Мозес, очень непосредственно и динамично вела вечер, то вливаясь танцевальную стихию ритмически ярких композиций, то выступая вместе с участниками. Вот в таком в удивительно широком и насыщенном формате была представлена современная жизнь джаза.
- Как прошли выступления наших музыкантов?
- Все прошло в очень неожиданной для нас яркой обстановке: зал, рассчитанный на 150 человек, постепенно переполнился и в конце был полный аншлаг (около 400 человек!), а музыка "Бакустик-джаз" была встречена на ура - с восторженными восклицаниями и бурными овациями. Вначале "Бакустик-джаз" продемонстрировал один из интереснейших проектов - "Лятиф". Этот проект, задуманный для трио-состава, представляет собой озвучивание старого немого фильма (1930 год, реж. М.Микаилов) в современном, этноджазовом ключе. В его богатой палитре настроений, различных состояний непосредственно участвовали все азербайджанские музыканты. Экспрессивная игра нашего известного кеманчиста Фахраддина Дадашева выражала различные эмоциональные состояния и чаяния главного героя - 10-летнего мальчика Лятифа. А непрерывное ритмическое сопровождение, разноплановая ритм-линия на ударных инструментах и нагаре в исполнении Эльдара Кафарова словно акцентировала даже на самые незначительные нюансы всех перипетий сюжетной канвы. И, конечно же, великолепная игра нашего джазового мэтра - Салмана Гамбарова, выразившая далекие от этноначала пласты - постбоп, или меланхолические эпизоды, близкие к романтической фортепианной музыке (в эпизоде, где герой трогательно убаюкивает младенца). Удивительно тонкая, с позволения сказать, филигранная отделка акцентов в его исполнении просто завораживала.
Взявшись за съемки любительской камерой, я одновременно старалась наблюдать и за публикой, за ее реакцией. Помимо того, что все были погружены в магию самого фильма, многие пришли в восторг от удачных звукоизобразительных находок, например, свисток как сигнал железнодорожника и паровоза; хлопки самих исполнителей как своеобразная ритм-поддержка танцевального эпизода; а раздел, где в кадре идет сцена жатвы, Салман Гамбаров преподносит типично джазовой музыкой в стиле постбоп, стараясь массивными аккордами и перенасыщенным драйвом воссоздать картину напряженного трудового процесса.
Честно говоря, сам проект "Лятиф" - его замысел и, прежде всего, воплощение - я считаю поистине удачным. С одной стороны, отчетливо прочувствовалась полная отдача сил со стороны всех исполнителей этого своеобразного трио. С другой стороны, концепция всего представленного нашими музыкантами проекта и глубокое эмоциональное воздействие всех его музыкальных компонентов, такое своеобразное смешение джазовой легкости в сочетании с оригинальностью воплощения и глубиной понятийного замысла просто завораживали.
Вслед за целым проектом последовала композиция Bird из альбома East or West? этого состава. Здесь двоих партнеров С.Гамбарова заменили Эмиль Гасанов (бас-гитара) и Вагиф Алиев (ударные). Но заключительный номер, к сожалению, пришлось прервать раньше времени, несмотря на то, что вся аудитория мысленно вошла в стихию этой оригинальной композиции.
- А почему нашим музыкантам пришлось прервать свое выступление?
- Дело в том, что нам, как и всем участникам, прямо в день выступления были выданы папки с необходимыми документами, в том числе и программа всего мероприятия. Но то, что для выступления "Бакустик-джаз" отведен всего лишь час времени, и что после нас должен дать мастер-класс Маркус Миллер, мы узнали за день до концерта. Соответственно, всю музыканты группы "Бакустик-джаз" и доклад о джазе следовало уложить в течение ровно одного часа. Например, мне пришлось сократить свой доклад с 10 минут до 4 минут и остановиться лишь на самых важных этапах развития нашего джаза.
- А как прошло выступление Исфара Сарабского?
- Как говорят французы, parfait (само совершенство, прекрасно)! Начну с того, что на этот гала-концерт под названием "Хэнкок и его друзья" Исфар был приглашен лично со стороны Х.Хэнкока. Даже на обложке очередного журнала ЮНЕСКО "Курьер", на которой крупными буквами были вписаны имена друзей Хэнкока, есть имя Исфара, что не может не радовать. На концерте, обратившись к знаменитой песне But Not For Me Дж.Гершвина, Исфар, несмотря на молодость, продемонстрировал свое умение в области традиционного джаза, выступая на равных с такими знаменитыми партнерами, как Тэрри Лайн Кэррингтона (ударные), Бен Уиллиамс (бас-гитара) и Игорь Бутман (саксофон). А на сайте www.unesco.org, откуда можно подробно узнать об этом событии, в рубрике рекомендаций, среди нескольких композиций в качестве музыкального сопровождения были выбраны и сочинения Исфара.
Я уже не первый год слежу за успехами этого удивительно талантливого музыканта, и нельзя не подчеркнуть тот факт, что Исфар, постоянно включая в свою программу наше музыкальное наследие (мугам, творчество азербайджанских композиторов), тем самым пропагандирует, расширяет границы осознания и восприятия азербайджанской музыки для западного слушателя.
В целом было очень приятно на протяжении всего форума почувствовать особое уважительное отношение к нашим музыкантам. Могу отметить такой важный момент, что в списке стран, активно поддержавших это событие, Х.Хэнкоком были первыми отмечены Азербайджан и Посольство Азербайджана во Франции.
И я, пользуясь случаем, хочу выразить огромную благодарность всем организаторам, поддержавшим Международный день джаза. Первым долгом хочется поблагодарить Министерство культуры и туризма Азербайджанской Республики, без материальной и моральной поддержки которого наше участие в таком событии было бы просто невозможным. Также мы очень благодарны нашему посольству во Франции. И, конечно же, особая благодарность самим организаторам - послу доброй воли господину Херби Хэнкоку, генеральному директору ЮНЕСКО госпоже Ирине Боковой и исполнительному директору Мика Шино - за создание и проведение такого замечательного события.
- Станет ли этот форум традиционным для музыкантов и любителей джазовой музыки?
- Хотелось бы надеяться. После форума у меня как у исследователя джазовой музыки появились три пожелания: чтобы Международный день джаза поскорее превратился в добрую и всегда желанную традицию; чтобы Азербайджан был в центре таких замечательных форумов, и очень хочется надеяться, что следующий форум, приуроченный к дню джаза, с участием наших музыкантов будет освещать хотя бы один отечественный телевизионный канал. Думаю, и сам форум, и его участники, и уровень мастерства наших музыкантов достойны этого внимания.
|
